第91章 判决与新生【完结篇】
三个月后，港都中级法院一审宣判。
法庭里座无虚席，当法官宣读“判处有期徒刑十三年”时，江闻屿感觉到沈翊舟的手瞬间收紧，然后又缓缓松开。
霍予深的律师团当场表示上诉，但就在判决宣布四十八小时后，霍氏集团突然发布了一则简短声明，称“尊重司法判决，将加强对家族成员的管理和教育”。知情人士透露，霍家老爷子亲自出面，将霍予深名下的大部分资产转移，并限制其出狱后的行动自由，对那个曾经要风得风要雨得雨的霍家内定继承人来说，这比坐牢来得更耻辱。
但这些对江闻屿来说，已经不重要了。
宣判后的第二周的某个清晨，江闻屿重新拿起了他阔别已久的“月光”。
第一次完整拉完一首曲子是在家里的琴房，巴赫的《G弦上的咏叹调》，沈翊舟坐在钢琴前，在第二遍主旋律进入时，轻轻跟上了伴奏。
钢琴声铺成柔软的地毯，小提琴声像在地毯上行走的光。两个声音纠缠、交融、彼此托举，没有谁主导谁，就像两棵树，根系在地下紧紧相连，枝叶在空中各自舒展，却又在风来时发出同一频率的沙沙声。
最后一个音符落下时，江闻屿睁开眼睛，看见沈翊舟也正温柔地看着他。
“怎么样？”江闻屿问，声音还有点紧张。
沈翊舟起身走过来，捧住他的脸，在唇上轻轻一吻：“像我的光回来了。”
那天晚上，他们聊到很晚，江闻屿窝在沙发里，沈翊舟坐在地毯上，头靠在他膝头。
“我想去旅行。”江闻屿说，手指无意识地卷着沈翊舟的头发，“慢慢走，在一个地方住上一两个月，吃当地的食物，听当地的声音，我们就在街头拉琴。”
“好。”沈翊舟闭着眼睛，“想先去哪儿？”
“柏林吧。”江闻屿的声音轻了些，“我们第一次合奏的地方。”
沈翊舟睁开眼，转头看他，“好！”沈翊舟握住他的手，“我们去柏林。”
老贺来看他们时，听到这个计划，眼睛一亮：“我帮你们运营一个视频号吧！我早受够了娱乐圈那些破事，咱们玩点有意思的，旅行、音乐、美食，多好呀！”
于是计划立马升级了，不只是音乐旅行，还是美食之旅。江闻屿眼睛发亮地规划：“我要吃遍世界！然后录vlog，告诉大家哪里好吃，怎么吃才算不白来！”
沈翊舟笑着揉他的头发：“吃货本质暴露了。”
“民以食为天！”江闻屿理直气壮，“而且美食和音乐最配了，披萨在烤炉里滋滋响的声音像不像弦乐？咖啡机蒸汽的声音像不像管乐？切菜的声音是打击乐！”
沈翊舟看着他手舞足蹈的样子，心里软成一片。
他的月亮，真的回来了。
勃兰登堡门前的广场和八年前没什么不同，同样的石板路，同样的鸽群，同样匆匆的游客，江闻屿站在当年拉琴的位置，背着他的“月光”。
沈翊舟帮他调好音，老贺架好摄像机。周围已经有人好奇地驻足，一个清瘦但很漂亮的亚洲青年，一把看起来就有故事沉淀的小提琴，还有举着专业设备的同伴，这组合本身就够引人注目了。
江闻屿深吸一口气，架起琴。
他拉的是《卡农》，但做了点改编，更慢，更轻，像清晨第一缕阳光小心翼翼触摸大地。沈翊舟也拉着小提琴在第二小节加入，互相纠缠互相陪伴。
老贺的镜头慢慢拉远。画面里，两个专注演奏的男人，驻足聆听的路人，柏林街头的阳光，还有在音乐中扑棱飞起的鸽子。
视频剪辑后取名《回到柏林，回到爱开始的地方》，发布二十四小时，播放量就了破五百万。
评论区早早就认出了他们：
「是江闻屿和沈翊舟！他们真的在一起了！」
「听完想哭，经历了那么多，还能这样纯粹地爱和演奏」
「他俩配合太绝了，真的是灵魂伴侣吧」
「沈翊舟也太温柔了吧」
从柏林开始，他们的旅行正式启程。
在维也纳，他们在美泉宫前的广场合奏莫扎特的《小夜曲》。江闻屿穿着白衬衫黑西裤，像从古典油画里走出来的乐师，沈翊舟的钢琴是租来的，一架有些年岁的三角钢琴，音色却出奇地好。演奏到一半时下雨了，但观众都没离开，撑着伞听完。最后一个音符落下，掌声混着雨声，像另一首曲子。
江闻屿一边擦琴一边对着镜头笑：“维也纳的雨都带着音乐节奏！”
在托斯卡纳，他们住在一个只有两百人的小山村里。每天早上被教堂钟声叫醒，下午在橄榄树林里练琴，村里的老奶奶教江闻屿做意大利面，他学得手忙脚乱，面粉糊了一脸。沈翊舟一边录像一边笑，被江闻屿用面团偷袭。
那段vlog叫《托斯卡纳的面粉战争》，点击量意外地高。
在京都，他们在哲学之道旁合奏《樱花》。江闻屿穿着浅蓝色的和服，沈翊舟是一身深灰，樱花花瓣飘落时，琴声也仿佛染上了粉色。演奏结束后，一个日本老妇人蹒跚着走过来，用日语说“谢谢你们的音乐，让我想起了年轻时的爱人”。
江闻屿听不懂，但看懂了老人眼里的泪光，他鞠躬回礼，在当天的vlog里说：“音乐是共通的语言，爱也是。”
最意外的是在挪威北部的一个小渔村。
他们原本只是路过，但被峡湾景色震撼，当下决定多住几天。江闻屿在码头边拉琴，拉的是改编版的北欧民谣。村里的小孩围过来，有个红头发的小男孩怯生生地问：“能教我拉琴吗？”
江闻屿蹲下来，手把手教他。小男孩拉出一个歪歪扭扭的音符，兴奋得满脸通红。
这段视频被当地旅游局转发，配文：“音乐让世界看见我们的小村庄。”三个月后，老贺收到邮件，那个偏僻到很少人知道的小渔村，因为这段视频，迎来了第一批专程来“听音乐看峡湾”的游客。
村议会正式邀请江闻屿和沈翊舟担任旅游大使。授证仪式很简单，就在码头边，村长用不太流利的英语说：“你们用音乐，为我们的家乡插上了翅膀。”
江闻屿接过证书时激动地哭了。他感动地说：“曾经音乐是我的囚牢：我必须拉得好，必须获奖，必须成功。但现在我知道了，音乐是翅膀，它带我飞出黑暗，也能带更多人看见光。”
两年的时间，他们走了十七个国家，拍了八十三支音乐视频，四十六支美食vlog。
在撒哈拉沙漠的星空下拉《小星星变奏曲》，在亚马逊雨林的树屋里拉《雨林狂想曲》，在冰岛的黑沙滩上拉《海洋之歌》。
江闻屿真的实现了“用琴声丈量世界”的梦想。
而沈翊舟一直陪在他身边，有时是钢琴伴奏，有时是视频拍摄，有时只是在他拉完琴后递上一杯水，擦掉他额头的汗。
他们的视频号粉丝很快就突破了两千万，老贺都要乐疯了，这比做艺人经济可好玩有趣多啦！
2020年春天，疫情让世界停摆，他们被困在新西兰的一个小镇上。
江闻屿每天都在阳台上拉琴，为安静的街道带来一点声音。邻居们会在窗口听，结束时大家纷纷鼓掌。后来镇上的音乐老师联系他们，提议做一场“阳台音乐会”，每家每户在同一个时间，打开窗户，播放或演奏音乐。
那天下午三点，小镇变成了露天音乐厅。有人放唱片，有人弹吉他，有小孩吹口琴。江闻屿和沈翊舟在阳台上合奏《You Raise Me Up》，演奏到一半时，对面楼的老先生推开窗，用萨克斯风加入了他们。
视频传到网上，标题是《隔离中的音乐，隔离不了的爱》，世界卫生组织转发了这条视频，配文：“音乐治愈心灵，爱治愈世界。”
疫情缓和后，新西兰旅游局联系他们，邀请他们担任“音乐治愈之旅”的形象大使。签约仪式在惠灵顿的音乐厅，江闻屿在致辞时说：“音乐的意义不在于在哪儿演奏，而在于为谁演奏，如果在阳台上的琴声能带给一个人慰藉，那比在金色大厅里获得掌声更有价值。”
台下的沈翊舟看着他，眼睛湿润。
他的闻屿，真的太美好了！
2021年夏天，他们回到南州。
不是定居，只是暂住。江闻屿总是说：“家不是某个地方，是有你在的地方，所以你在哪儿，家就在哪儿。”
那天晚上，他们窝在沙发里看这几年自己账号上的老视频。从柏林的第一支，到新西兰的阳台音乐会，再到今天下午在别墅花园刚刚拍好的《恰空》。
“下一站想去哪儿？”沈翊舟问。
江闻屿想了想：“想去南极，在冰川前拉琴，拉给企鹅听。”
“好。”
“还想去复活节岛，在摩艾石像下拉琴。”
“好。”
“还想去……”江闻屿突然坐直身体，眼睛发亮，“我想做一件事。”
“什么？”
“我想开一个音乐疗愈项目，帮助那些有心理创伤的人，用音乐治疗，我们可以办工作坊，邀请他们一起旅行，一起演奏。”
沈翊舟看着他发光的眼睛，心里涌起无限柔情，“好！我们一起。”
“你不觉得我异想天开？”
“怎么会！”沈翊舟吻了吻他的额头，“我的宝贝本来就在发光发热，温暖更多的人。”
窗外，南州的夏夜温柔。蝉鸣，月光，还有爱人相拥的体温。
他们的旅途还在继续。
从黑暗到光明，从囚徒到旅人，从被拯救到拯救他人。
他们走遍世界的每一个角落，在每一个有故事的地方，留下他们的音乐和爱情。
他们，是彼此最完美的音符！
【全文完】
法庭里座无虚席，当法官宣读“判处有期徒刑十三年”时，江闻屿感觉到沈翊舟的手瞬间收紧，然后又缓缓松开。
霍予深的律师团当场表示上诉，但就在判决宣布四十八小时后，霍氏集团突然发布了一则简短声明，称“尊重司法判决，将加强对家族成员的管理和教育”。知情人士透露，霍家老爷子亲自出面，将霍予深名下的大部分资产转移，并限制其出狱后的行动自由，对那个曾经要风得风要雨得雨的霍家内定继承人来说，这比坐牢来得更耻辱。
但这些对江闻屿来说，已经不重要了。
宣判后的第二周的某个清晨，江闻屿重新拿起了他阔别已久的“月光”。
第一次完整拉完一首曲子是在家里的琴房，巴赫的《G弦上的咏叹调》，沈翊舟坐在钢琴前，在第二遍主旋律进入时，轻轻跟上了伴奏。
钢琴声铺成柔软的地毯，小提琴声像在地毯上行走的光。两个声音纠缠、交融、彼此托举，没有谁主导谁，就像两棵树，根系在地下紧紧相连，枝叶在空中各自舒展，却又在风来时发出同一频率的沙沙声。
最后一个音符落下时，江闻屿睁开眼睛，看见沈翊舟也正温柔地看着他。
“怎么样？”江闻屿问，声音还有点紧张。
沈翊舟起身走过来，捧住他的脸，在唇上轻轻一吻：“像我的光回来了。”
那天晚上，他们聊到很晚，江闻屿窝在沙发里，沈翊舟坐在地毯上，头靠在他膝头。
“我想去旅行。”江闻屿说，手指无意识地卷着沈翊舟的头发，“慢慢走，在一个地方住上一两个月，吃当地的食物，听当地的声音，我们就在街头拉琴。”
“好。”沈翊舟闭着眼睛，“想先去哪儿？”
“柏林吧。”江闻屿的声音轻了些，“我们第一次合奏的地方。”
沈翊舟睁开眼，转头看他，“好！”沈翊舟握住他的手，“我们去柏林。”
老贺来看他们时，听到这个计划，眼睛一亮：“我帮你们运营一个视频号吧！我早受够了娱乐圈那些破事，咱们玩点有意思的，旅行、音乐、美食，多好呀！”
于是计划立马升级了，不只是音乐旅行，还是美食之旅。江闻屿眼睛发亮地规划：“我要吃遍世界！然后录vlog，告诉大家哪里好吃，怎么吃才算不白来！”
沈翊舟笑着揉他的头发：“吃货本质暴露了。”
“民以食为天！”江闻屿理直气壮，“而且美食和音乐最配了，披萨在烤炉里滋滋响的声音像不像弦乐？咖啡机蒸汽的声音像不像管乐？切菜的声音是打击乐！”
沈翊舟看着他手舞足蹈的样子，心里软成一片。
他的月亮，真的回来了。
勃兰登堡门前的广场和八年前没什么不同，同样的石板路，同样的鸽群，同样匆匆的游客，江闻屿站在当年拉琴的位置，背着他的“月光”。
沈翊舟帮他调好音，老贺架好摄像机。周围已经有人好奇地驻足，一个清瘦但很漂亮的亚洲青年，一把看起来就有故事沉淀的小提琴，还有举着专业设备的同伴，这组合本身就够引人注目了。
江闻屿深吸一口气，架起琴。
他拉的是《卡农》，但做了点改编，更慢，更轻，像清晨第一缕阳光小心翼翼触摸大地。沈翊舟也拉着小提琴在第二小节加入，互相纠缠互相陪伴。
老贺的镜头慢慢拉远。画面里，两个专注演奏的男人，驻足聆听的路人，柏林街头的阳光，还有在音乐中扑棱飞起的鸽子。
视频剪辑后取名《回到柏林，回到爱开始的地方》，发布二十四小时，播放量就了破五百万。
评论区早早就认出了他们：
「是江闻屿和沈翊舟！他们真的在一起了！」
「听完想哭，经历了那么多，还能这样纯粹地爱和演奏」
「他俩配合太绝了，真的是灵魂伴侣吧」
「沈翊舟也太温柔了吧」
从柏林开始，他们的旅行正式启程。
在维也纳，他们在美泉宫前的广场合奏莫扎特的《小夜曲》。江闻屿穿着白衬衫黑西裤，像从古典油画里走出来的乐师，沈翊舟的钢琴是租来的，一架有些年岁的三角钢琴，音色却出奇地好。演奏到一半时下雨了，但观众都没离开，撑着伞听完。最后一个音符落下，掌声混着雨声，像另一首曲子。
江闻屿一边擦琴一边对着镜头笑：“维也纳的雨都带着音乐节奏！”
在托斯卡纳，他们住在一个只有两百人的小山村里。每天早上被教堂钟声叫醒，下午在橄榄树林里练琴，村里的老奶奶教江闻屿做意大利面，他学得手忙脚乱，面粉糊了一脸。沈翊舟一边录像一边笑，被江闻屿用面团偷袭。
那段vlog叫《托斯卡纳的面粉战争》，点击量意外地高。
在京都，他们在哲学之道旁合奏《樱花》。江闻屿穿着浅蓝色的和服，沈翊舟是一身深灰，樱花花瓣飘落时，琴声也仿佛染上了粉色。演奏结束后，一个日本老妇人蹒跚着走过来，用日语说“谢谢你们的音乐，让我想起了年轻时的爱人”。
江闻屿听不懂，但看懂了老人眼里的泪光，他鞠躬回礼，在当天的vlog里说：“音乐是共通的语言，爱也是。”
最意外的是在挪威北部的一个小渔村。
他们原本只是路过，但被峡湾景色震撼，当下决定多住几天。江闻屿在码头边拉琴，拉的是改编版的北欧民谣。村里的小孩围过来，有个红头发的小男孩怯生生地问：“能教我拉琴吗？”
江闻屿蹲下来，手把手教他。小男孩拉出一个歪歪扭扭的音符，兴奋得满脸通红。
这段视频被当地旅游局转发，配文：“音乐让世界看见我们的小村庄。”三个月后，老贺收到邮件，那个偏僻到很少人知道的小渔村，因为这段视频，迎来了第一批专程来“听音乐看峡湾”的游客。
村议会正式邀请江闻屿和沈翊舟担任旅游大使。授证仪式很简单，就在码头边，村长用不太流利的英语说：“你们用音乐，为我们的家乡插上了翅膀。”
江闻屿接过证书时激动地哭了。他感动地说：“曾经音乐是我的囚牢：我必须拉得好，必须获奖，必须成功。但现在我知道了，音乐是翅膀，它带我飞出黑暗，也能带更多人看见光。”
两年的时间，他们走了十七个国家，拍了八十三支音乐视频，四十六支美食vlog。
在撒哈拉沙漠的星空下拉《小星星变奏曲》，在亚马逊雨林的树屋里拉《雨林狂想曲》，在冰岛的黑沙滩上拉《海洋之歌》。
江闻屿真的实现了“用琴声丈量世界”的梦想。
而沈翊舟一直陪在他身边，有时是钢琴伴奏，有时是视频拍摄，有时只是在他拉完琴后递上一杯水，擦掉他额头的汗。
他们的视频号粉丝很快就突破了两千万，老贺都要乐疯了，这比做艺人经济可好玩有趣多啦！
2020年春天，疫情让世界停摆，他们被困在新西兰的一个小镇上。
江闻屿每天都在阳台上拉琴，为安静的街道带来一点声音。邻居们会在窗口听，结束时大家纷纷鼓掌。后来镇上的音乐老师联系他们，提议做一场“阳台音乐会”，每家每户在同一个时间，打开窗户，播放或演奏音乐。
那天下午三点，小镇变成了露天音乐厅。有人放唱片，有人弹吉他，有小孩吹口琴。江闻屿和沈翊舟在阳台上合奏《You Raise Me Up》，演奏到一半时，对面楼的老先生推开窗，用萨克斯风加入了他们。
视频传到网上，标题是《隔离中的音乐，隔离不了的爱》，世界卫生组织转发了这条视频，配文：“音乐治愈心灵，爱治愈世界。”
疫情缓和后，新西兰旅游局联系他们，邀请他们担任“音乐治愈之旅”的形象大使。签约仪式在惠灵顿的音乐厅，江闻屿在致辞时说：“音乐的意义不在于在哪儿演奏，而在于为谁演奏，如果在阳台上的琴声能带给一个人慰藉，那比在金色大厅里获得掌声更有价值。”
台下的沈翊舟看着他，眼睛湿润。
他的闻屿，真的太美好了！
2021年夏天，他们回到南州。
不是定居，只是暂住。江闻屿总是说：“家不是某个地方，是有你在的地方，所以你在哪儿，家就在哪儿。”
那天晚上，他们窝在沙发里看这几年自己账号上的老视频。从柏林的第一支，到新西兰的阳台音乐会，再到今天下午在别墅花园刚刚拍好的《恰空》。
“下一站想去哪儿？”沈翊舟问。
江闻屿想了想：“想去南极，在冰川前拉琴，拉给企鹅听。”
“好。”
“还想去复活节岛，在摩艾石像下拉琴。”
“好。”
“还想去……”江闻屿突然坐直身体，眼睛发亮，“我想做一件事。”
“什么？”
“我想开一个音乐疗愈项目，帮助那些有心理创伤的人，用音乐治疗，我们可以办工作坊，邀请他们一起旅行，一起演奏。”
沈翊舟看着他发光的眼睛，心里涌起无限柔情，“好！我们一起。”
“你不觉得我异想天开？”
“怎么会！”沈翊舟吻了吻他的额头，“我的宝贝本来就在发光发热，温暖更多的人。”
窗外，南州的夏夜温柔。蝉鸣，月光，还有爱人相拥的体温。
他们的旅途还在继续。
从黑暗到光明，从囚徒到旅人，从被拯救到拯救他人。
他们走遍世界的每一个角落，在每一个有故事的地方，留下他们的音乐和爱情。
他们，是彼此最完美的音符！
【全文完】