第76章 ：感谢投资人
这些话一开始只是在粉丝圈里流传，后来扩散到了更大的平台。有人在知乎上提问：“如何评价牧归舟近两年的演艺事业？”高赞回答写道：“牧归舟是天赋型演员，但天赋需要作品来承载。这两年他没有作品，天赋就成了摆设。他有资源，有人脉，有演技，但他选择了不拍戏。这是他的自由，但也是粉丝的遗憾。”
有人开始拿他和同期演员比较。
“当年和他一起出道的那个谁，现在一年三部戏，拿了两个视帝。牧归舟呢？”
“他不需要奖项吧？”
“钱能买来奖项吗？能买来口碑吗？”
“他有黎谙啊。”
“有黎谙有什么用？黎谙又不能替他演戏。”
这些话像针一样扎在牧归舟粉丝的心里。她们反驳过，解释过，骂过，但声音越来越小。因为她们没有作品可以拿出来说。牧归舟上一次拿奖还是《长夜》的最佳男配角，那已经是两年前的事了。
更让她们难受的是，一些后起之秀的粉丝开始拉踩。
“牧归舟？过气了吧。”
“他以前还行，现在不行了。”
“演技再好有什么用？不拍戏就是废物。”
“我们家哥哥一年三部戏，他呢？三年一部戏。”
黎谙的粉丝看不下去了。
“你们嘴巴放干净点。牧归舟是黎谙的伴侣，你们骂他就是骂黎谙。”
“牧归舟不是不拍戏，是在挑本子。他接戏的标准高。”“你们家哥哥一年三部戏，有三部能看的吗？”但骂战一旦开始，就很难停下来。双方都气得够呛。
黎谙看到这些的时候，正在画室里画画。他放下画笔，拿起手机，刷了一会儿。他的眉头越皱越紧，手指在屏幕上停了很久。
黎谙不常发微博。他的大号上次更新还是一个月前，转发了一张《星尘》的海报。粉丝们习惯了，他不发微博才是常态。
但那天晚上，他发了。
不是转发，不是广告，不是风景照。是一段文字，不长，但每一个字都像钉子。“《星尘》能够顺利完成，感谢牧归舟先生提供的资金支持。没有你，这部电影不会出现在大银幕上，这也是你的作品。”
评论区炸了。
“红隼影业？那是什么？”
“红隼影业是欧洲老牌电影公司，成立上百年了。出品过很多经典电影。”
“等一下，牧归舟是红隼的老板？”
“知道你有钱，这也太有钱了。”
“所以牧归舟是投资人？”
粉丝们开始翻译这条微博，发到外网。红隼影业的官网被翻了出来，首页上写着“Established 1892”。评论区又开始热闹了。
“1892年？一百多年了？”
“牧归舟家这么厉害的吗？”
“他不是演员吗？怎么还有家族产业？”
“他是演员，也是查德威克家的继承人。”
“我的天，他平时那么低调，完全看不出来。”
黎谙的粉丝开始在评论区和牧归舟的粉丝互动。
“你们看到了吗？牧哥不是不工作，他在做幕后。”
“他用自己的钱支持黎谙的电影，这就是他的工作。”
“你们不是抱怨他没有作品吗？《星尘》就是他的作品。没有他，就没有《星尘》。”
牧归舟的粉丝也来了。
“谢谢黎谙告诉我们这些。我们真的不知道。”
“牧归舟从来不说这些。他什么都不说。”
“他就是这种人。做了也不说。”“
但我们知道了。以后谁再说牧归舟不工作，我就把这篇文章甩他脸上。”
那些拉踩的声音渐渐小了。不是消失了，是被淹没了。被黎谙的粉丝和牧归舟的粉丝一起淹没了。有人说：“牧归舟和黎谙是互相成就。没有牧归舟，黎谙的戏可能不会这么顺利。没有黎谙，牧归舟可能也不会这么坚定地做幕后。他们是彼此的支撑。”这条评论被赞了无数次。
黎谙发完那条微博，放下手机。牧归舟从书房出来，手里端着一杯茶，放在他面前。
“你发了？”
“嗯。”
“其实不用。”
“我想发。”
牧归舟在他旁边坐下。窗外的天已经黑了，庄园里的灯亮着，橘黄色的光把两个人的影子投在地板上。
“他们骂你，我不能忍。”黎谙说。
牧归舟看着他，看了很久。“我不在意他们说什么。”
“我在意。”
牧归舟伸手，把黎谙的手握在掌心里。“我知道。”
黎谙靠在他肩上，闭上眼。“你以后还拍戏吗？”
“拍，遇到合适的就拍。”
但牧归舟要求很高，甚至越来越高。
那条微博发出去之后，国内的舆论风向慢慢变了。有媒体开始挖掘红隼影业的历史，写了一篇长文：“红隼影业，成立于1892年，是欧洲最古老的电影公司之一。出品过《雾都黎明》《金色前程》等经典电影，也投资过不少好莱坞大片。”文章里没有提牧归舟的名字，但所有人都知道，红隼影业是查德威克家的产业。查德威克家是牧归舟的家族。牧归舟是这部电影的幕后推手。
黎谙的粉丝在超话里发了一个帖子，标题是：“他不是不工作，他是在做更重要的事。”帖子里写了牧归舟这些年做的事：支持黎谙的电影，打理家族产业，投资文化艺术项目。每一条都有据可查，每一条都很低调。帖子最后写道：“牧归舟从来不说自己做了什么。他做了也不说。但我们要替他说。因为他不说，就没人知道。”评论区里，牧归舟的粉丝在哭。“谢谢你们替他说。”“我们真的不知道他做了这么多。”“他从来不说。他什么都憋在心里。”
“以后谁再骂他，我跟谁急。”“他不是没有作品，他的作品是那些幕后的东西。那些东西不发光，但很重要。”“像地基。你看不到，但房子没有它就会塌。”
黎谙看到了那条帖子。他没有转发，但他点了一个赞。粉丝们截图了。那个赞被转发了无数次。
风波渐渐平息。黎谙继续在庄园里画画，牧归舟继续处理家族的事务。《星尘》还在上映，票房不算高，但口碑很好。黎谙的角色被很多影评人列为年度最佳表演之一。有媒体问他，会不会考虑去好莱坞发展。他说：“不会。我在意大利待得很好。”
记者问：“牧归舟呢？他会复出拍戏吗？”黎谙想了想。“他会的。等遇到合适的本子。”
记者又问：“什么样的本子算合适？”黎谙笑了。“他喜欢的那种。”
采访出来后，粉丝们又开始讨论了。
“黎谙好护着牧归舟。”
“他每次提到牧归舟，语气都不一样。”
“哪里不一样？”
“更温柔。像在说一件很珍贵的、怕碰碎的东西。”
牧归舟的粉丝把这些话截图存了下来，放在超话里。标题是：“他说有合适的会拍，我们等。”
黎谙已经两年多没有办过大型画展了。
上一次还是袁心来刚接手，那时候他的身份刚刚曝光，来看展的人挤破了门槛，有人是真想看画，有人是为了看热闹。
展览结束后，他把那些画运回了Y市，有的送到了意大利挂在庄园的墙上，有的收进了储藏室，有的送给了朋友。
之后他就再也没有办过个展。
期间他一直在画，画了很多，但从未公开。
画室里堆满了未完成和已完成的作品，有的挂在墙上，有的靠在墙角，有的叠在一起放在架子上。牧归舟是唯一的观众。他会在黎谙画画的时候坐在旁边看书，会在黎谙停下来休息的时候递上一杯茶，会在黎谙问他“这幅怎么样”的时候认真地看一会儿，然后说“好”或者“不好”。他的评价从来不敷衍，但也从来不啰嗦。
洛伦佐·莫赫从巴黎飞到Y市的时候，是春天。迎春花开得正好，空气中浮着清冽微苦的香气。洛伦佐穿着一件黑色的薄外套，手里拎着一个旧皮箱，站在工作室门口，仰头看了看那扇嵌着橄榄叶玻璃的橡木门，然后按了门铃。
牧归舟去开的门。
他看了洛伦佐一眼，侧身让他进来。洛伦佐点了点头，走进工作室，推开画室的门。
黎谙正站在画架前，手里拿着画笔，面前的画布上是一片正在调色的天空。他没有回头，只是说了一句：“来了？”
洛伦佐没有回答。
他站在门口，环顾四周。画室里很乱，颜料管散落在地上，调色盘上堆着干涸和湿润的颜料，画笔泡在几个玻璃罐里，水已经浑浊了。
墙上挂满了画，大大小小，有的用画框装着，有的直接用图钉钉在墙上。
他看了很久，然后说了一句：“你该开展览了。”
黎谙放下画笔，转过身看着他。
洛伦佐站在门口，逆着光，脸上的表情看不太清，但黎谙知道他是认真的。
“还没准备好。”黎谙说，“不过快了。”
洛伦佐走进来，绕过地上那些颜料管和画框，走到墙边，一幅一幅地看。他看得很慢，每一幅都停很久。有时候他会凑近看笔触，有时候他会退后几步看整体。画室里很安静，只有他的脚步声和偶尔翻动画布的声音。
有人开始拿他和同期演员比较。
“当年和他一起出道的那个谁，现在一年三部戏，拿了两个视帝。牧归舟呢？”
“他不需要奖项吧？”
“钱能买来奖项吗？能买来口碑吗？”
“他有黎谙啊。”
“有黎谙有什么用？黎谙又不能替他演戏。”
这些话像针一样扎在牧归舟粉丝的心里。她们反驳过，解释过，骂过，但声音越来越小。因为她们没有作品可以拿出来说。牧归舟上一次拿奖还是《长夜》的最佳男配角，那已经是两年前的事了。
更让她们难受的是，一些后起之秀的粉丝开始拉踩。
“牧归舟？过气了吧。”
“他以前还行，现在不行了。”
“演技再好有什么用？不拍戏就是废物。”
“我们家哥哥一年三部戏，他呢？三年一部戏。”
黎谙的粉丝看不下去了。
“你们嘴巴放干净点。牧归舟是黎谙的伴侣，你们骂他就是骂黎谙。”
“牧归舟不是不拍戏，是在挑本子。他接戏的标准高。”“你们家哥哥一年三部戏，有三部能看的吗？”但骂战一旦开始，就很难停下来。双方都气得够呛。
黎谙看到这些的时候，正在画室里画画。他放下画笔，拿起手机，刷了一会儿。他的眉头越皱越紧，手指在屏幕上停了很久。
黎谙不常发微博。他的大号上次更新还是一个月前，转发了一张《星尘》的海报。粉丝们习惯了，他不发微博才是常态。
但那天晚上，他发了。
不是转发，不是广告，不是风景照。是一段文字，不长，但每一个字都像钉子。“《星尘》能够顺利完成，感谢牧归舟先生提供的资金支持。没有你，这部电影不会出现在大银幕上，这也是你的作品。”
评论区炸了。
“红隼影业？那是什么？”
“红隼影业是欧洲老牌电影公司，成立上百年了。出品过很多经典电影。”
“等一下，牧归舟是红隼的老板？”
“知道你有钱，这也太有钱了。”
“所以牧归舟是投资人？”
粉丝们开始翻译这条微博，发到外网。红隼影业的官网被翻了出来，首页上写着“Established 1892”。评论区又开始热闹了。
“1892年？一百多年了？”
“牧归舟家这么厉害的吗？”
“他不是演员吗？怎么还有家族产业？”
“他是演员，也是查德威克家的继承人。”
“我的天，他平时那么低调，完全看不出来。”
黎谙的粉丝开始在评论区和牧归舟的粉丝互动。
“你们看到了吗？牧哥不是不工作，他在做幕后。”
“他用自己的钱支持黎谙的电影，这就是他的工作。”
“你们不是抱怨他没有作品吗？《星尘》就是他的作品。没有他，就没有《星尘》。”
牧归舟的粉丝也来了。
“谢谢黎谙告诉我们这些。我们真的不知道。”
“牧归舟从来不说这些。他什么都不说。”
“他就是这种人。做了也不说。”“
但我们知道了。以后谁再说牧归舟不工作，我就把这篇文章甩他脸上。”
那些拉踩的声音渐渐小了。不是消失了，是被淹没了。被黎谙的粉丝和牧归舟的粉丝一起淹没了。有人说：“牧归舟和黎谙是互相成就。没有牧归舟，黎谙的戏可能不会这么顺利。没有黎谙，牧归舟可能也不会这么坚定地做幕后。他们是彼此的支撑。”这条评论被赞了无数次。
黎谙发完那条微博，放下手机。牧归舟从书房出来，手里端着一杯茶，放在他面前。
“你发了？”
“嗯。”
“其实不用。”
“我想发。”
牧归舟在他旁边坐下。窗外的天已经黑了，庄园里的灯亮着，橘黄色的光把两个人的影子投在地板上。
“他们骂你，我不能忍。”黎谙说。
牧归舟看着他，看了很久。“我不在意他们说什么。”
“我在意。”
牧归舟伸手，把黎谙的手握在掌心里。“我知道。”
黎谙靠在他肩上，闭上眼。“你以后还拍戏吗？”
“拍，遇到合适的就拍。”
但牧归舟要求很高，甚至越来越高。
那条微博发出去之后，国内的舆论风向慢慢变了。有媒体开始挖掘红隼影业的历史，写了一篇长文：“红隼影业，成立于1892年，是欧洲最古老的电影公司之一。出品过《雾都黎明》《金色前程》等经典电影，也投资过不少好莱坞大片。”文章里没有提牧归舟的名字，但所有人都知道，红隼影业是查德威克家的产业。查德威克家是牧归舟的家族。牧归舟是这部电影的幕后推手。
黎谙的粉丝在超话里发了一个帖子，标题是：“他不是不工作，他是在做更重要的事。”帖子里写了牧归舟这些年做的事：支持黎谙的电影，打理家族产业，投资文化艺术项目。每一条都有据可查，每一条都很低调。帖子最后写道：“牧归舟从来不说自己做了什么。他做了也不说。但我们要替他说。因为他不说，就没人知道。”评论区里，牧归舟的粉丝在哭。“谢谢你们替他说。”“我们真的不知道他做了这么多。”“他从来不说。他什么都憋在心里。”
“以后谁再骂他，我跟谁急。”“他不是没有作品，他的作品是那些幕后的东西。那些东西不发光，但很重要。”“像地基。你看不到，但房子没有它就会塌。”
黎谙看到了那条帖子。他没有转发，但他点了一个赞。粉丝们截图了。那个赞被转发了无数次。
风波渐渐平息。黎谙继续在庄园里画画，牧归舟继续处理家族的事务。《星尘》还在上映，票房不算高，但口碑很好。黎谙的角色被很多影评人列为年度最佳表演之一。有媒体问他，会不会考虑去好莱坞发展。他说：“不会。我在意大利待得很好。”
记者问：“牧归舟呢？他会复出拍戏吗？”黎谙想了想。“他会的。等遇到合适的本子。”
记者又问：“什么样的本子算合适？”黎谙笑了。“他喜欢的那种。”
采访出来后，粉丝们又开始讨论了。
“黎谙好护着牧归舟。”
“他每次提到牧归舟，语气都不一样。”
“哪里不一样？”
“更温柔。像在说一件很珍贵的、怕碰碎的东西。”
牧归舟的粉丝把这些话截图存了下来，放在超话里。标题是：“他说有合适的会拍，我们等。”
黎谙已经两年多没有办过大型画展了。
上一次还是袁心来刚接手，那时候他的身份刚刚曝光，来看展的人挤破了门槛，有人是真想看画，有人是为了看热闹。
展览结束后，他把那些画运回了Y市，有的送到了意大利挂在庄园的墙上，有的收进了储藏室，有的送给了朋友。
之后他就再也没有办过个展。
期间他一直在画，画了很多，但从未公开。
画室里堆满了未完成和已完成的作品，有的挂在墙上，有的靠在墙角，有的叠在一起放在架子上。牧归舟是唯一的观众。他会在黎谙画画的时候坐在旁边看书，会在黎谙停下来休息的时候递上一杯茶，会在黎谙问他“这幅怎么样”的时候认真地看一会儿，然后说“好”或者“不好”。他的评价从来不敷衍，但也从来不啰嗦。
洛伦佐·莫赫从巴黎飞到Y市的时候，是春天。迎春花开得正好，空气中浮着清冽微苦的香气。洛伦佐穿着一件黑色的薄外套，手里拎着一个旧皮箱，站在工作室门口，仰头看了看那扇嵌着橄榄叶玻璃的橡木门，然后按了门铃。
牧归舟去开的门。
他看了洛伦佐一眼，侧身让他进来。洛伦佐点了点头，走进工作室，推开画室的门。
黎谙正站在画架前，手里拿着画笔，面前的画布上是一片正在调色的天空。他没有回头，只是说了一句：“来了？”
洛伦佐没有回答。
他站在门口，环顾四周。画室里很乱，颜料管散落在地上，调色盘上堆着干涸和湿润的颜料，画笔泡在几个玻璃罐里，水已经浑浊了。
墙上挂满了画，大大小小，有的用画框装着，有的直接用图钉钉在墙上。
他看了很久，然后说了一句：“你该开展览了。”
黎谙放下画笔，转过身看着他。
洛伦佐站在门口，逆着光，脸上的表情看不太清，但黎谙知道他是认真的。
“还没准备好。”黎谙说，“不过快了。”
洛伦佐走进来，绕过地上那些颜料管和画框，走到墙边，一幅一幅地看。他看得很慢，每一幅都停很久。有时候他会凑近看笔触，有时候他会退后几步看整体。画室里很安静，只有他的脚步声和偶尔翻动画布的声音。