第115章 证明
“你太累了。”林琮上个月在电话里说，“你把所有事都揽在自己身上，还要在所有人面前装成没事人。你以为你能撑多久？”
他没回答。
林琮不单单是他的朋友，也是他的心理医生。
这件事只有他和林琮知道。
……对了，那个嘴上没把门的，还告诉了易怀景。
不过他并没有告诉易怀景重点。
从两年前开始，断断续续的咨询。
林琮不止一次问过他：你来找我，到底是想解决什么问题？
他说：就是压力大。
林琮没戳穿他，转而语气轻松地聊起了别的。
沈潋川其实知道自己是什么问题。
太自信。
太自负。
太不能接受自己不够好。
他把这些东西藏得很好，好到连林琮都被骗过去了。
每次咨询，他聊的都是易怀景——易怀景的病情，易怀景的康复，易怀景的情绪起伏。
他成功让林琮以为，他的焦虑都来自这个“需要照顾的精神病人”。
可是沈潋川清楚地知道——
他的焦虑，来自他自己。
他想证明自己。
沈潋川的人生，是顶着“完美”两个字走过来的。
姐姐太耀眼了，优秀到让人绝望。
父母虽说不强求他什么，但他读得懂那些欲言又止的期待，读得懂那些“你开心就好”背后的隐隐失望。
他去念表演系，进入娱乐圈，家里没人反对，但他知道他们心里在想什么——
“小儿子嘛，由他去吧，反正有姐姐。”
所以他必须证明自己。
他要向父母证明，自己选艺术这条路没错。
他要向姐姐证明，就算没有继承家业，他也能活得光芒万丈。
他要向所有人证明，他是真的值得那些赞誉。
但他最想证明的，是向四年前的自己。
那个在阶梯教室里，被一个突然闯入的陌生少年惊得说不出话的自己。
那个场景，他从来没对任何人说过。
那是……得有四五年了吧？
他和易怀景的初遇。
通过沈家和郭义垣的旧交，沈潋川在试镜之前，提前拿到了《风转玛尼》的剧本，躲在一间空教室里琢磨。
那天他正在读的，是扎西和陈远初遇的那一页。
他读了很多遍，试图抓住那种感觉——
一个来自都市的疲惫灵魂，第一次遇见一个完全不属于他世界的人时，那种被击中的瞬间。
可惜怎么读都不对，摸不着那种感觉。
他读了一遍又一遍，读的都快疯魔了。
缪斯呢，灵感呢——
就在这时。
一个男生“呯”地撞开门，闯了进来。
肩背挺直，步子散漫，带着一股子随意和吊儿郎当。
那人在门口顿了一下，大概没想到教室里有人。
光线从他身后涌进来，勾出一圈毛茸茸的边。
沈潋川看着他。
从他被阳光照得几乎发光的发梢，发尾的薄汗，到他随随便便站着的姿态，怀里抱着的那本《查拉图斯特拉如是说》，再到那双亮得惊人的、带着笑和好奇的眼睛。
整个人像棵吸饱了阳光胡乱生长的树，生机勃勃。
生机勃勃……
生机……野性……未被驯服……茂盛得快要溢出来的生命力……
这些都是他手上这一页剧本里，他自己写的批注。
对了。
对了，全都对了！
沈潋川看着他，突然像被雷劈中一样。
他说不清那种感觉。
像是剧本里那个让他抓耳挠腮捉摸不透的“扎西”，突然从纸上活过来，就这么毫无预兆地走到他面前。
那步态，那姿态，那种对一切都漫不经心却又理直气壮的气质——
太像了。
太像了。
我的扎西，我的缪斯……
他不知道自己什么时候站起来的。
对方问话的声音像是隔着水雾，迷迷蒙蒙听不真切。
沈潋川兴奋过度而混沌的大脑好不容易才处理好了信息。
“不是这里，这层没有哲学系的房间。”他听见自己说。
他从来不和陌生人搭讪。
从来不。
学校里认识他的人都知道，沈潋川看起来温和好说话，其实乃是高岭之花一枚，从不主动。
那天他主动了。
主动带路，主动搭讪，主动要了对方的联系方式……
后来的一切，都是从那天开始的。
后来的事，谁都知道了。
他真的爱上了这个人。
但是，但是。
这始终是沈潋川心里的一根刺。
如果那天我不是在读那个剧本，如果易怀景不是恰好给我的感觉像扎西，我会注意到他吗？
他始终没有办法否认。
没有办法否认他最开始接近易怀景的目的……
没有办法否认他们的爱情，和风转玛尼，和他的“体验派”，和他的电影无关。
体验派。
沈潋川恨死这个词了。
《风转玛尼》成功了。
他演活了陈远，惊艳了戛纳。
所有人都夸他是天才，前途不可估量。
但他自己知道：
那些撕心裂肺的痛、那些深刻入骨的眷恋，有多少是他“演”出来的，有多少只是把和易怀景的经历，原封不动地搬进了角色？
这三年，他接了很多戏，商业片、水剧、综艺，把日程填得满满当当。
在大众跟前刷脸、纵容粉圈争斗、吃流量接代言……
粉丝老喜欢吹了，沈潋川实绩国王，全爆款，演技牛逼，戛纳提名，不急不躁，是娱乐圈又有天赋又努力的典范。
可是离了风转玛尼，看他的其他作品。
商业片，电视剧，演技只是平平无奇乏善可陈，挑不出错，没有感情全是技巧，没有灵气，没有高光。
他自己比谁都清楚，但是他很自负，他一直不敢承认。
他用这些东西把自己裹得严严实实，假装自己真的很强。
但只要稍微扒开那层壳，露出来的就是一个永远不敢停下来、靠无缝进组逃避自我的可怜虫！
我沈潋川，离了易怀景，还能不能演好一个角色？
他对自己说：我在进步。
我在尝试不同类型的角色，我在拓宽戏路。
郭导的新戏《止》就是一个天赐良机——
这是一个全新的角色，一个需要他独自去揣摩、去构建的角色。
和易怀景毫无关系。
他要把这个角色演好，证明给自己看：我成长了，我超越了。
然后，他发现了一个真相。
当他和易怀景复合，当他目睹易怀景从崩溃到慢慢好转，当他一次次陪伴、一次次倾听、一次次伸出又收回手——
然后，当他翻开《止》的剧本，看到那个“神”一次次靠近、一次次挣扎、最终选择伸出手的片段——
他发现，自己脑补出来的画面，全是易怀景。
他没有进步。
他依然在依赖，依然在“体验”。
四年了。
他拍了那么多戏，尝试了那么多角色，以为自己早已超越了那个需要“借用”易怀景才能入戏的新人。
可当真正重要的角色来临时，他的本能依然是：
观察他，记住他，把他变成角色的一部分。
和当初在那间教室里，毫无区别。
他没回答。
林琮不单单是他的朋友，也是他的心理医生。
这件事只有他和林琮知道。
……对了，那个嘴上没把门的，还告诉了易怀景。
不过他并没有告诉易怀景重点。
从两年前开始，断断续续的咨询。
林琮不止一次问过他：你来找我，到底是想解决什么问题？
他说：就是压力大。
林琮没戳穿他，转而语气轻松地聊起了别的。
沈潋川其实知道自己是什么问题。
太自信。
太自负。
太不能接受自己不够好。
他把这些东西藏得很好，好到连林琮都被骗过去了。
每次咨询，他聊的都是易怀景——易怀景的病情，易怀景的康复，易怀景的情绪起伏。
他成功让林琮以为，他的焦虑都来自这个“需要照顾的精神病人”。
可是沈潋川清楚地知道——
他的焦虑，来自他自己。
他想证明自己。
沈潋川的人生，是顶着“完美”两个字走过来的。
姐姐太耀眼了，优秀到让人绝望。
父母虽说不强求他什么，但他读得懂那些欲言又止的期待，读得懂那些“你开心就好”背后的隐隐失望。
他去念表演系，进入娱乐圈，家里没人反对，但他知道他们心里在想什么——
“小儿子嘛，由他去吧，反正有姐姐。”
所以他必须证明自己。
他要向父母证明，自己选艺术这条路没错。
他要向姐姐证明，就算没有继承家业，他也能活得光芒万丈。
他要向所有人证明，他是真的值得那些赞誉。
但他最想证明的，是向四年前的自己。
那个在阶梯教室里，被一个突然闯入的陌生少年惊得说不出话的自己。
那个场景，他从来没对任何人说过。
那是……得有四五年了吧？
他和易怀景的初遇。
通过沈家和郭义垣的旧交，沈潋川在试镜之前，提前拿到了《风转玛尼》的剧本，躲在一间空教室里琢磨。
那天他正在读的，是扎西和陈远初遇的那一页。
他读了很多遍，试图抓住那种感觉——
一个来自都市的疲惫灵魂，第一次遇见一个完全不属于他世界的人时，那种被击中的瞬间。
可惜怎么读都不对，摸不着那种感觉。
他读了一遍又一遍，读的都快疯魔了。
缪斯呢，灵感呢——
就在这时。
一个男生“呯”地撞开门，闯了进来。
肩背挺直，步子散漫，带着一股子随意和吊儿郎当。
那人在门口顿了一下，大概没想到教室里有人。
光线从他身后涌进来，勾出一圈毛茸茸的边。
沈潋川看着他。
从他被阳光照得几乎发光的发梢，发尾的薄汗，到他随随便便站着的姿态，怀里抱着的那本《查拉图斯特拉如是说》，再到那双亮得惊人的、带着笑和好奇的眼睛。
整个人像棵吸饱了阳光胡乱生长的树，生机勃勃。
生机勃勃……
生机……野性……未被驯服……茂盛得快要溢出来的生命力……
这些都是他手上这一页剧本里，他自己写的批注。
对了。
对了，全都对了！
沈潋川看着他，突然像被雷劈中一样。
他说不清那种感觉。
像是剧本里那个让他抓耳挠腮捉摸不透的“扎西”，突然从纸上活过来，就这么毫无预兆地走到他面前。
那步态，那姿态，那种对一切都漫不经心却又理直气壮的气质——
太像了。
太像了。
我的扎西，我的缪斯……
他不知道自己什么时候站起来的。
对方问话的声音像是隔着水雾，迷迷蒙蒙听不真切。
沈潋川兴奋过度而混沌的大脑好不容易才处理好了信息。
“不是这里，这层没有哲学系的房间。”他听见自己说。
他从来不和陌生人搭讪。
从来不。
学校里认识他的人都知道，沈潋川看起来温和好说话，其实乃是高岭之花一枚，从不主动。
那天他主动了。
主动带路，主动搭讪，主动要了对方的联系方式……
后来的一切，都是从那天开始的。
后来的事，谁都知道了。
他真的爱上了这个人。
但是，但是。
这始终是沈潋川心里的一根刺。
如果那天我不是在读那个剧本，如果易怀景不是恰好给我的感觉像扎西，我会注意到他吗？
他始终没有办法否认。
没有办法否认他最开始接近易怀景的目的……
没有办法否认他们的爱情，和风转玛尼，和他的“体验派”，和他的电影无关。
体验派。
沈潋川恨死这个词了。
《风转玛尼》成功了。
他演活了陈远，惊艳了戛纳。
所有人都夸他是天才，前途不可估量。
但他自己知道：
那些撕心裂肺的痛、那些深刻入骨的眷恋，有多少是他“演”出来的，有多少只是把和易怀景的经历，原封不动地搬进了角色？
这三年，他接了很多戏，商业片、水剧、综艺，把日程填得满满当当。
在大众跟前刷脸、纵容粉圈争斗、吃流量接代言……
粉丝老喜欢吹了，沈潋川实绩国王，全爆款，演技牛逼，戛纳提名，不急不躁，是娱乐圈又有天赋又努力的典范。
可是离了风转玛尼，看他的其他作品。
商业片，电视剧，演技只是平平无奇乏善可陈，挑不出错，没有感情全是技巧，没有灵气，没有高光。
他自己比谁都清楚，但是他很自负，他一直不敢承认。
他用这些东西把自己裹得严严实实，假装自己真的很强。
但只要稍微扒开那层壳，露出来的就是一个永远不敢停下来、靠无缝进组逃避自我的可怜虫！
我沈潋川，离了易怀景，还能不能演好一个角色？
他对自己说：我在进步。
我在尝试不同类型的角色，我在拓宽戏路。
郭导的新戏《止》就是一个天赐良机——
这是一个全新的角色，一个需要他独自去揣摩、去构建的角色。
和易怀景毫无关系。
他要把这个角色演好，证明给自己看：我成长了，我超越了。
然后，他发现了一个真相。
当他和易怀景复合，当他目睹易怀景从崩溃到慢慢好转，当他一次次陪伴、一次次倾听、一次次伸出又收回手——
然后，当他翻开《止》的剧本，看到那个“神”一次次靠近、一次次挣扎、最终选择伸出手的片段——
他发现，自己脑补出来的画面，全是易怀景。
他没有进步。
他依然在依赖，依然在“体验”。
四年了。
他拍了那么多戏，尝试了那么多角色，以为自己早已超越了那个需要“借用”易怀景才能入戏的新人。
可当真正重要的角色来临时，他的本能依然是：
观察他，记住他，把他变成角色的一部分。
和当初在那间教室里，毫无区别。